卡通(Cartoon)是壹種二維圖形,可能是動畫的。雖然具體定義隨著時間的推移而發生變化,但現代用法是指(a)繪畫或繪畫的典型的非現實或半現實的藝術風格,(b)用於諷刺,漫畫或幽默的圖像或壹系列圖像,或(c)依靠動畫序列圖示的動態影像。創作漫畫的藝術家被稱為漫畫家。
這個概念起源於中世紀,首先描述了壹幅藝術作品的準備工作,如繪畫,壁畫,掛毯或彩色玻璃窗。在19世紀,它引用了雜誌和報紙上的幽默插畫,20世紀初以後,它提到漫畫和動畫電影。
卡通(起源於意大利語:cartone描述強大,重磅紙或粘貼板的卡爾頓詞)是壹張用堅固的紙制成的全尺寸繪畫作為繪畫,彩色玻璃或掛毯的模特兒。卡通通常用於生產壁畫,以便在壹天中塗抹濕抹灰膏(giornate)時,將組合物的組成部分精確地連接起來。
這樣的漫畫通常沿著設計的輪廓具有針刺,以便在卡通墻上拍照或“啪塔啪啪”地塞在墻壁上的壹袋煙灰會在石膏上留下黑點(“彈跳”)。畫家的漫畫,如倫敦的拉斐爾漫畫,達芬奇的例子,都是自己高度珍貴的。掛毯漫畫通常是彩色的,織布機上的織布師眼睛緊隨其後。
在現代印刷媒體中,漫畫是壹個插圖或壹系列插圖,通常是幽默的意圖。這種用法可以追溯到1843年,當時Punch雜誌在其頁面上將諷刺圖畫應用於諷刺圖畫,特別是John Leech的素描。其中的第壹個在當時的威斯敏斯特新宮殿裏。for了歷史悠久的壁畫的準備漫畫。
漫畫可以分為漫畫漫畫,包括編輯漫畫和漫畫。
在雜誌中發現的現代單面漫畫漫畫通常由單張圖形組成,其中排版字幕位於語言氣球的下方,或者更不經常的位置。報紙集團還分發了梅爾·卡爾曼(Mel Calman),比爾·霍爾曼(Bill Holman),加裏·拉森(Gary Larson),喬治·利奇(George Lichty),弗雷德·內赫(Fred Neher)等人的單面封閉漫畫。許多人認為紐約客漫畫家彼得·阿諾是現代漫畫卡通的父親(阿諾本人也是這樣)。雜誌漫畫漫畫家的名冊包括Charles Addams,Charles Barsotti和Chon Day等。
Bill Hoest,Jerry Marcus和Virgil Partch開始作為雜誌漫畫漫畫家,並轉到聯合漫畫。理查德·湯普森在報紙卡通插圖方面值得註意;他在“華盛頓郵報”中刊登了許多專題文章,然後創建了他的“死亡漫畫”。報紙的運動部分通常都有漫畫,有時包括諸如切斯特“切特”布朗的全體運動組合等功能。
編輯漫畫幾乎全部在新聞出版物和新聞網站上發現。雖然他們也使用幽默,他們更加嚴肅的語調,通常使用諷刺或諷刺。藝術通常作為壹個視覺隱喻來說明當前社會和/或政治話題的觀點。編輯漫畫通常包括語音氣球,有時使用多個面板。編輯漫畫家包括Herblock,David Low,Jeff MacNelly,Mike Peters和Gerald Scarfe。
漫畫,也被稱為英國的卡通片,每天都在全世界的報紙上發現,通常是壹系列的漫畫插圖。在美國,它們本身不是通常被稱為“漫畫”,而是“漫畫”或“樂趣”。盡管如此,漫畫的創作者以及漫畫書和平面小說通常被稱為“漫畫家”。雖然幽默是最流行的主題,但這種媒介中也代表著冒險和戲劇。壹些值得註意的幽默漫畫漫畫家是Scott Adams,Steve Bell,Charles Schulz,E.C.Segar,Mort Walker和Bill Watterson。
政治漫畫就像說明性的社論,為政治事件提供視覺評論。他們提供了微妙的批評,巧妙地引用了幽默和諷刺的程度,批評者並沒有被淹沒。
William Hogarth的畫像諷刺被認為是18世紀英國政治漫畫發展的前兆。喬治·湯森德(George Townshend)在17世紀50年代制作了第壹部明顯的政治漫畫和漫畫。這個媒介在十八世紀後半葉開始發展,在倫敦的詹姆斯·吉利(James Gillray)和托馬斯·羅蘭森(Thomas Rowlandson)的指導下, Gillray探討了使用這種媒介的諷刺和漫畫,並被稱為政治漫畫的父親。通過打電話給國王,總理和將軍來解釋他們的行為,許多吉利的諷刺是針對喬治三世,將他描繪成壹個自命不凡的小醜,而他的大部分工作都致力於嘲笑革命法國和拿破侖的野心。喬治·克魯克肖克(George Cruikshank)成為吉勒(Gillray)後期領先的漫畫家,從1815年到1840年代。他的職業生涯以其流行出版物的英語生活社會漫畫而聞名。
到十九世紀中期,許多其他國家的主要政治報紙都在漫畫中評論當今的政治。紐約市的托馬斯·納斯特(Thomas Nast)表現出德國繪畫技巧如何重新定義美國漫畫。他的160張漫畫無情地追求了紐約市特威德機器的犯罪特征,並幫助他們下了手。事實上,特威德在西班牙被捕,警方從納斯特的漫畫中辨認出他。約翰·坦尼爾爵士是倫敦的烤面包片。
政治漫畫可能是幽默或諷刺,有時也是刺耳的效果。幽默的目標可能會抱怨,但他們很少會反擊。
漫畫也在科學,數學和技術領域找到了自己的位置。與化學有關的漫畫例如是改變其主題的xkcd,以及觀察實驗室日常生活的Wonderlab。在美國,這些領域的知名漫畫家是西德尼·哈裏斯。不是全部,而是許多加裏·拉森的漫畫有科學的味道。
具有漫畫的書通常是報紙漫畫的重印。
在某些情況下,新出版的漫畫漫畫已經被用於圖書出版,Think Small則是這樣,1967年的促銷書是大眾經銷商贈送的。比爾·霍斯(Bill Hoest)和其他漫畫家們畫了大眾汽車漫畫,這些與幽默的汽車散文壹起出版,其中包括幽靈幽默,如赫倫·艾倫·史密斯,羅傑·費爾和吉恩·謝潑德。這本書的設計與卡通人物的創作者的照片並列在壹起。
由於漫畫與早期動畫電影之間的風格相似,卡通來指動畫,“卡通”壹詞目前用於動畫漫畫和漫畫漫畫。雖然動畫指定了快速連續的任何風格的圖示圖像,以給人的印象,但“卡通”壹詞最常被用作針對兒童的電視節目和短片的描述符,可能具有擬人化動物,超級英雄,冒險兒童主角和/或相關主題。
在八十年代末期,“卡通”在某些情況下被縮短,以創建“toon”這個詞,它與動畫片/動畫片“Roger Rabbit(1988)”相結合。兩年後,動畫電視連續劇“小冒險冒險”(1990)展示了這壹術語的使用。
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